« Rendez-vous à Paris » au Louvre d'Abu Dhabi

Du 18 septembre au 7 décembre 2019, les visiteurs du Louvre Abu Dhabi effectueront un voyage dans le temps pour découvrir la scène artistique parisienne de la première moitié du 20e siècle. L’exposition Rendez-vous à Paris : Picasso, Chagall, Modigliani & Cie (1900-1939) réunira près de 85 chefs-d’œuvre des plus grandes figures de l’avant-garde et explorera le travail d’une quarantaine d’artistes étrangers alors établis dans la capitale française.

L’exposition propose de découvrir le Paris des Années folles au travers de peintures, sculptures et photographies de quelque 40 artistes d’avant-garde, Juan Gris, Chaïm Soutine, Constantin Brancusi, Tamara de Lempicka, qui par l’expérimentation de nouvelles expressions formelles et chromatiques radicales, produisirent certaines des œuvres les plus iconiques de l’histoire de l’art. Le dynamisme et le cosmopolitisme de la capitale en faisaient alors le centre d’un foisonnement artistique unique où s’installèrent de nombreux artistes venus de toute l’Europe, beaucoup d’entre-deux ayant quitté leurs pays d'origine après la Première Guerre mondiale dans l’espoir d’y trouver un lieu plus favorable à la création. Cette communauté qui se réunissait dans les cafés, les salons, les ateliers et les galeries contribua à faire de la « Ville lumière » le cœur battant de la création artistique européenne.

Manuel Rabaté, directeur du Louvre Abu Dhabi souligne les parallèles que l’on peut établir entre le Paris du 20e siècle et la mission du musée : « Pour la première fois, les publics locaux et les visiteurs internationaux pourront voir réunies des œuvres de Picasso, Chagall, Modigliani, Delaunay, Lipchitz et d’autres grands maîtres dans une exposition couvrant les mouvements clefs de l’art moderne du 20e siècle. Nous réunirons ainsi le plus vaste choix d’œuvres modernes jamais présenté aux Émirats arabes unis, en accord avec notre volonté de présenter l’art du monde entier à nos différents publics. » Le Dr. Souraya Noujaim, directrice scientifique, en charge de la conservation et des collections du Louvre Abu Dhabi ajoute : « Du cubisme et du fauvisme aux avant-gardes russes, entre autres, l’exposition soulignera les extraordinaires apports à l'art moderne des artistes émigrés à Paris. Cette exposition, qui prend en compte la dimension universelle du Louvre Abu Dhabi, réunit des œuvres transculturelles et s’inscrit pleinement dans l’une de nos missions clefs. »

Né d’un accord intergouvernemental entre Abu Dhabi et la France, le Louvre Abu Dhabi est un musée universel qui permet aux visiteurs de découvrir l’art – et l’humanité – sous un jour nouveau. Des œuvres signées par des artistes de renom y sont exposées, proposant des rencontres étonnantes qui révèlent des thèmes universels et des influences communes entre les civilisations du monde entier. Dans une magnifique structure abritée par un dôme conçu par l’architecte Jean Nouvel et situé dans le quartier culturel d’Abu Dhabi sur l’île de Saadiyat, le Louvre Abu Dhabi a célébré son ouverture au public en novembre 2017. Pendant sa première décennie, des centaines d’œuvres de sa propre collection grandissante seront exposées, aux côtés d’un nombre égal de chefs-d’œuvre prêtés par le musée du Louvre et 12 autres musées partenaires français de renommée internationale. Le Louvre Abu Dhabi propose également aux visiteurs un minimum de quatre nouvelles expositions par an, des programmes continus de spectacles vivants et d’ateliers éducatifs, un musée des enfants, des restaurants, et une boutique.

Le commissariat de l’exposition « Rendez-vous à Paris » est assuré par Christian Briend, conservateur en chef, responsable des collections d’art moderne, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, assisté par Anna Hiddleston-Galloni, assistante de conservation, collections d’art moderne, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou. « Je suis très heureux de contribuer à Abu Dhabi à une exposition d’art moderne aussi ambitieuse réunissant de nombreux chefs-d’œuvre d’artistes fameux ou moins connus. Ce qui me tient particulièrement à cœur dans ce projet c’est de montrer que les développements de l’art moderne dans ce qui était alors considéré comme le plus important centre artistique de l’époque devaient beaucoup à l’apport des étrangers, à commencer par Picasso qui domine l’art du XXe siècle. C’est donc du cosmopolitisme et de ses vertus dont il est ici question »explique Christian Briend. Les visiteurs pourront également expérimenter l’évolution et le dynamisme de la scène artistique de l’époque à travers plusieurs dispositifs de médiation interactifs : l’un d’eux mettra en lumière le parcours des artistes depuis leurs pays d’origine jusqu’à Paris ; un autre proposera une expérience immersive dans l’atelier de Brancusi ; d’autres encore se concentreront sur les couleurs ou la musique.Pour ce faire, l’exposition réunit des chefs-d’œuvre de la collection du Centre Pompidou, Paris, dont Femme assise (1910) de Pablo Picasso ; À la Russie, aux ânes et aux autres (1911) de Marc Chagall ; Portrait de Dédie (1918) d’Amedeo Modigliani ; Jeune Fille à la robe verte (1927) de Tamara de Lempicka

Avant l’ouverture officielle de l’exposition, les visiteurs pourront bénéficier d’un avant-goût de l’événement avec une conférence du commissaire, Christian Briend, le 17 septembre 2019. Du 18 au 21 septembre, ils rencontreront des « machines vivantes » au hasard des salles du musée et admireront le travail de la chorégraphe Elizabeth Streb et de sa STREB Extreme Action Troupe associant acrobaties, arts du cirque et danse contemporaine dans une performance spectaculaire sur des machines géantes. Durant un week-end destiné aux familles, les 27-28 septembre, seront organisés des ateliers inspirés par les œuvres exposées ; ils permettront d’expérimenter de façon ludique et attrayante les processus de la création abstraite. Ce programme comprendra des projections de films sur une proposition de l’artiste Hind Mezaina. Le programme culturel se conclura par une « nuit électro », le 21 novembre 2019, de 21 heures à 1 heure du matin. Aux platines, des DJ de renommée internationale résidant aux Emirats arabes unis accompagnés de lumières et de projections inspirées du cubisme pour illuminer les façades et le dôme emblématique du musée. Un DJ set d’Amon Tobin/TwoFingers, Molecule Live et les DJs de Boogie Box, Hassan Alwan et Tristan Girault, se partagent une scène à ciel ouvert, sous le dôme du Louvre Abu Dhabi.

L’accès à l’exposition est compris dans le billet d’entrée du musée. L’entrée est gratuite pour les enfants de moins de 13 ans. Des visites guidées de l’exposition et un guide multimédia seront disponibles en arabe, français et anglais pour les visiteurs du Louvre Abu Dhabi. Un catalogue reproduisant la totalité des œuvres exposées et les biographies de chacun des artistes accompagnera cette exposition.